NOVECENTO

DE JUEVES A DOMINGO TEATRO 1887, 8 P.M.

TEL. 2257-5524

MADRE CORAJE

DE JUEVES A SÁBADO 7:30 P.M., DOMINGOS 5 P.M.

TEATRO DE LA ADUANA, 2257-8305

TALLER

HAY TIEMPO PARA SOLICITUDES HASTA EL MIÉRCOLES 4 DE MAYO

Ministerio de Cultura y Juventud + Teatro Popular Mélico Salazar

Compañía Nacional de Teatro

Proyecto: Intercambios con Maestros Argentinos.

invitan al taller

ESCRITURAS Y LENGUAJE ESCÉNICO

IMPARTIDO POR MARTIN DE GOYCOECHEA (ARGENTINA)

DURACIÓN: 10 SESIONES DE CUATRO HORAS CADA UNA

Un taller sobre la escritura escénica y desarrollos del lenguaje teatral. Dirigido a la participación directa de intérpretes profesionales del medio escénico.

Se incluye la categoría de oyentes u observadores, para directores ó dramaturgos con experiencia profesional.

Taller de Escritura Escénica.

Objetivo:

Dotar a los participantes del taller de una perspectiva general de las posibilidades creativas y técnicas que aportan el manejo de la visión de las prácticas escénicas como una escritura sobre la cuál investigar diversos lenguajes, e incorporarlos a la actuación, a la escenificación como una dramaturgia integral.

El objetivo del taller es encontrar mecanismos para la transformación del ensayo en un espacio de construcción dramatúrgica.

El taller está basado en diferentes mecanismos de recopilación de material, que tienen como disparador conceptual la figura del director como último dramaturgo. Intentaremos despegarnos de la fidelidad al texto dramático, estallándolo, encontrando en él un territorio para posibilidades asociativas. Oponiendo elementos a lo que la lógica del material propone, enriqueciéndolo.

Investigar y agudizar la capacidad de leer el ensayo, comprendiendo que es ése el espacio donde los procesos creativos caóticos encuentran sus bases para la construcción estética particular. Dialogando entre el ejercicio y el ensayo.

Haremos hincapié en la dramaturgia de actores, en las posibilidades asociativas de la actuación. Mediante procedimientos de improvisación y montaje investigaremos la construcción del contexto dramático en relación al material actoral.

Duración:

10 Sesiones de 4 horas.

Contenidos:

Parte I Mecanismos de recopilación: Introducción.

1. Mecanismos de recopilación de material: Disparador Creativo, Asociaciones frágiles, Imagen, Maquina, Secuencias de movimiento. 2. Núcleo Narrativo y Situación Dramática. Tema>Relato>Situación Dramática.

3. La Imagen. Su construcción. Trabajo sobre la síntesis narrativa, multiplicidad de sentidos y líneas narrativas.

Parte II Dramaturgia de actor Conceptos

1. Actor Autónomo. Punto cero. 2. Triangulación. 3. Posibilidades narrativas de la actuación. 4. Registros de actuación. Ejercicios Prácticos -Secuencias de movimiento. -Lógica de Estados. -Velocidades de pensamiento. -Trabajo sin texto. -Narrativas implícitas.

Parte III Montajes.

Sobre el cierre del taller se trabajarán materiales surgidos de los ejercicios anteriores, para llegar así a una muestra, consciente de si misma y de su estadio de prueba, pero que hable por si sola de los mecanismos adquiridos.

CUPO: 20 PARTICIPANTES-INTERPRETES

15 OBSERVADORES U OYENTES

#	FECHA	HORA	LUGAR
1	Sábado 7 de mayo	De 2.00 a 6.00 p.m.	Teatro La Aduana
2	Lunes 9 de mayo	De 5.00 a 9.00 p.m.	Teatro La Aduana
3	Martes 10 de mayo	De 5.00 a 9.00 p.m.	Teatro La Aduana
4	Miércoles 11 de mayo	De 5.00 a 9.00 p.m.	Teatro La Aduana
5	Jueves 12 de mayo	De 5.00 a 9.00 p.m.	Teatro la Aduana
6	Viernes 13 de mayo	De 2.00 a 6.00 p.m.	Teatro La Aduana
7	Sábado 14 de mayo	De 2.00 a 6.00 p.m.	Teatro La Aduana
8	Lunes 16 de mayo	De 5.00 a 9.00 p.m.	Teatro La Aduana
9	Miércoles 17 de mayo	De 5.00 a 9.00 p.m.	Teatro La Aduana
10	Viernes 18 de mayo	De 5.00 a 9.00 p.m.	Teatro La Aduana

INSCRIPCIÓN:

Presentar un resumen curricular. Por correo electrónico a: josecnt@yahoo.com

o en las oficinas de la Compañía Nacional de Teatro.

REQUISITOS PARA LOS PARTICIPANTES:

-Contar con experiencia profesional como intérprete, en al menos cinco montajes profesionales.

-Firmar una carta de compromiso de asistencia al taller.

-Compromiso de brindar un taller de réplica en algún grupo o comunidad con la capacitación adquirida.

REQUISITOS PARA LOS OYENTES:

-Contar con experiencia profesional como directores, dramaturgos o actores.

-Firmar una carta de compromiso de asistencia al taller.

Compañía Nacional de Teatro

AUDICIÓN MADRE CORAJE

Ministerio de Cultura y Juventud

Teatro Popular Melico Salazar

Compañía Nacional de Teatro

40 aniversario

AUDICIÓN

Para actores y actrices profesionales

para formar parte del elenco de

MADRE CORAJE Y SUS HIJOS

de Bertold Brecht + dirección Eugenia Chaverri

Temporada del 1 de julio al 21 de agosto de 2011 Teatro de La Aduana

CITA: Jueves 14 y Viernes 15 de abril de 2011de 4:00 p.m. a 8:00 p.m. en el Teatro de La Aduana

Personajes:

· Eilif, actor entre 25 y 40 años *

· Requesón, actor entre 25 y 35 años

· Yvette, actriz entre 20 y 40 años *

· Catalina, actriz entre 22 y 29 años

· Campesinas, actrices entre 40 y 60 años

· Escribiente, sargento y soldado, actor entre 35 y 50 años

· Soldado Joven, actor entre 25 y 40 años

· Soldado Viejo, actor entre 25 y 40 años

· Intendente, actores de 40 años en adelante

· Reclutador, actor de 40 a 60 años

*Preferiblemente los actores deben saber cantar.

Solicitud de textos, información y citas: josecnt@yahoo.com

Tel. 2257-8305 / 2257-8304

Los actores y actrices deberán cumplir con todos los requisitos legales para poder ser contratados por una institución pública:

- Estar inscritos en CompraRed (con código de servicio de actuación)

- Estar al día con la CCSS (como trabajador independiente o patrono)

- Contar con facturas autorizadas por el Ministerio de Hacienda (facturas timbradas)

- En caso de ser funcionarios públicos, no pueden ser contratados si se presenta superposición horaria (es decir, este servicio actoral no puede ser prestado durante toda o parte de la misma jornada en que se desarrollan las actividades ordinarias como funcionario público).

ANA ISTARU

HECHOS CONSUMADOS

SOBRE BONUSTEATRO Y HECHOS CONSUMADOS.

BonusTeatro es un colectivo conformado por creadores reunidos según las necesidades de cada nuevo trabajo. Buscamos equilibrio entre la continuidad que dan los convocados a producciones anteriores y la renovación que brindan los nuevos participantes. Compartimos el interés por ejercer nuestro oficio construyendo un espacio propio e independiente, y ojalá una poética reconocible, dentro del teatro costarricense.

En el 2008 BonusTeatro debutó en la cartelera profesional y se encontró con la dramaturgia de Juan Radrigán al estrenar, en el Teatro Calle 15, Borrachos de Luna, dirigida por Mabel Marín. El diálogo con este autor continuó en el 2009 al estrenar, en el Teatro Oscar Fessler, como proyecto ganador del Concurso Escalante Teatral del Centro Cultural de España y el Taller Nacional de Teatro, Islas de Porfiado Amor, también bajo la dirección de Mabel Marín.

En el 2011, con seis producciones y cuatro años de vida, Hechos Consumados, protagonizada por Carlos Alvarado, Mabel Marín y Rodrigo Alvarado, y dirigida por Adolfo Albornoz, en el Teatro Vargas Calvo, como propuesta ganadora de la Convocatoria Abierta del Teatro Nacional, no es sólo un nuevo estreno sino el cierre de un proyecto mayor, la trilogía Islas de Amores Furiosos, armada por BonusTeatro con las tres obras de Juan Radrigán ya mencionadas.

FICHA TECNICA DE HECHOS CONSUMADOS.

Dramaturgia: Juan Radrigán

Actuación

Emilio: Carlos Alvarado

Marta: Mabel Marín

Miguel: Rodrigo Alvarado

Escenografía y Vestuario: Jennifer Cob

Iluminación: Katherine Bermúdez

Peluquería: Manuel Sancho “Mamilo”, Lisbeth Bonilla

Música: Mabel Marín

Gráfica y Fotografía: Carlos Gutiérrez

Producción: Alvaro Marenco

Dirección: Adolfo Albornoz

FUNCIONES DE HECHOS CONSUMADOS.

Teatro Vargas Calvo - Temporada 2011

Jueves, Viernes y Sábado, 8 p.m.; Domingos, 5 p.m.

Informaciones y Reservaciones 22 57 16 12

(Jueves Entradas a Precio Especial)